《愛情天文學》- 閱畢小記

第一次網絡華藏工程講稿
主題：電影《愛情天文學》
日期：2017年8月11日

（第一輪）

《愛情天文學》這部電影，讓我想起《P.S. I Love You》，也是伴侶離世，男方在生前精心準備了一封封的書信、訊息，在離世後的一定時間發給女方，讓她慢慢適應，最後回歸到現實生活。

不過，個人覺得《愛情天文學》沒拍得那麼流暢，有的地方甚至有點生硬，或許電影本身有太多面向想表達，還要用天文學去包裝，令觀眾不易投入。電影最深刻的，應該是對白。

「在某處另一個你留下了，在那裏另一個我微笑著。另一個我們還深愛著，代替我們永恆著，如果能這麽想就夠了。 」

 這電影，愛情是主題，愛可以打破限制、可以探索永恆、可以療癒。

男主角Ed是一位老教授，女主角Amy是一位大學生。Ed有家室，還有子女，女兒比Amy還大幾個月，可是當中的感情，還比不上對Amy六年間的愛。主角身份的設定，就要表現愛情不受年齡、道德所限。

Ed對Amy的愛，甚至要用盡自己生命最後的三個月來表現。他精心安排，逃離家園、去到小島、寫下留言、拍下短片、約好朋友，為的就是離世後，透過友人分毫不差的發出信息，讓Amy感到Ed仍然存在，陪伴著她，引領著她，藉此去延續那份愛。

對Ed來說，Amy對他的愛，讓他得以活在未來。對Amy來說，Ed對她的愛，讓她從過去，活在當下。愛，是當中的橋樑，好像連接了過去、現在、未來，打破了時間的限制。Ed能夠被未來的Amy解讀，也就像精神永存。

愛，也讓Amy因Ed的引導而重新生活。Ed生前把錄影留下，希望Amy能跟母親回復正常關係。Amy剎那間雖然生氣，甚至切斷了與Ed的「聯繫」，但因為懊悔、因為愛，最終卻找到了Ed丟棄了的失敗錄影，知道他每一段片段都是病苦下費盡心力錄下來的，當中沒有多餘，只有愛意。因此，Amy也嘗試回復跟母親的連繫，慢慢去重建關係，同時亦化解了從前因失去父親的悲痛。

Ed的失敗錄影片段，同時也揭示出寄給Amy的短片本身並不完全反映真實。成功的短片中，Ed看起來健康無異，實際上卻已病入膏肓，身體狀況其實更多時無法控制。虛幻，終歸要回到現實。那份愛，只有轉化到現實生活，才能發生積極的影響。

愛無所限，延向永恆，帶來療癒，時虛時實，在乎你如何把捉，這是電影的第一重解讀。

（第二輪）

第二重解讀，是分身。

「分身」可能是劇中出現最多的概念，當中可以有不同意思。一個意思，是時間上的分身，過去、現在、未來。Ed生前錄下短片，做就「未來身」，讓Amy在當下與已成「過去身」的Ed延續情感。正如電影中的對白：「在某處另一個你留下了，在那裏另一個我微笑著。」這樣的分身，就如可以永恆活著，永恆相愛。

電影同時以天文學家觀察星際來說明這種「分身」。因為光速和距離所限，現在人們所見的星際，實際可以是上千年、上萬年前的境象，我們好像在觀測宇宙，但那都是過去傳來的光、傳來的波。就算某星雲當下實際上已消亡，但它過去留下的光，現在仍然可能觀測得到。現在身，就是未來身，而人們看到的，實際是過去身。

「分身」另一個意思，是同一個人，自身有不同角色：是情人、是兒女、是學生、是演員；是丈夫、是父親、是學者、是病人。Amy在劇中的演員身份，分飾多角，也正正在表現分身在這方面的意思。每一個分身，背後都有他的故事，而這些故事，都可以有他們的交集，令每一個分身變化，或是成長。

Ed把錄影留下，引導Amy回復跟母親的關係。那是讓「情人分身」導向「兒女分身」，也是「影像之愛」導向「現實之情」的一個轉化。這是把Amy帶回現實的一個關鍵。

兼職電影替身的Amy，代理人替她接拍了一段翻車意外片段。Amy原初不願意，因這正正是現實中父親意外離世的原因，她不想勾起那段悲痛回憶。但經過與母親關係的修補，她漸漸懂得面對，丟開過去不幸，積極向前走。這也是Ed所希望Amy能做到的。最後，Amy也能成功完成演出。在此可看到，「情人分身」療癒「兒女分身」，同時也影響「演員分身」。

電影最後，是Amy的藝術模型。那是Amy在失去Ed聯繫後，當藝術模特時所留下的悲痛痕跡。製作者當時認為這是失敗之作，但其後卻感到它充滿生命感。藝術模型的頭部，因為製模時的悲傷震動，產生了多重面容。在「情人分身」與「模特分身」這交集中，藝術模型把傷痛的分身都凝住了。初看是失敗，細看、放在展廳，卻意味著放下傷痛、重新上路。Amy看了一下模型就離開了，門外，是等著她的男生。

如果時間是橫軸（X軸），角色是縱軸 (Y軸），「分身」在兩重意義下，就像在不同象限中編織出一幅生命的圖畫。當中是過現未一體，各樣生命因素在交織，悲歡離合、情愁愛恨，皆從於此。

（第三輪）

回過頭來，想談一下為什麼我說電影不容易投入。

細味一下，男角丟開一切，用臨終的三個月去為戀人精心製錄短片、安排寄送機制，而且還要在身體狀況不穩的情況下不斷重拍，直至拍出理想片段。那份情，可見是極之深刻。

不過，電影開頭的交代，看來只像一位老教授找來一位年輕學生當情婦，而且雙方都經常分隔兩地。雖說有六年的時間，但這樣的關係，跟那份極端深刻的情感，是有非常大的落差。電影交代不到那份深刻情感的基礎，是一個頗大的缺陷，因為劇情發展下去的基礎，就是這份情感。

情感基礎的空洞，令得男角的安排看起來有點誇張。女角因爲短片中提到母親，就即時打下11個「Ed」去中止通訊，也顯得有點兒戲，與空洞的情感一致，卻與深刻情感的設定相違。這又顯得女角其後要找回連繫的瘋狂情感有點突兀。

當然，情感可以是不可理喻的，但這樣的情感，在感覺上不真切。

其次，是永恆與現實的矛盾。電影用短片去延續愛，藉以營造生命的永恆，但到電影尾段，男角在生前拍下的最後短片也明言個人的無力。女角重新生活，本身也意味放下過去，這其實沖淡了電影中永恆的意味。

Ed最後的一段話：

「每個人的生命都是無限的。是因為人們犯了錯，才會讓生命有死亡，有的人至死都無法明白自己犯下的錯誤是什麼。

而我多麼慶幸我知道我做錯的事，我錯在相逢恨晚。這是我犯下的錯，所以我必需承擔我的過錯。」

似乎很有味道，但細想一下，那意境有點堆砌。如果不是相逢恨晚，男女雙方又如何去演繹生命無限呢？整套電影，就是因為相逢恨晚，才可以用短片去營造出死亡餘韻的味道。

整段尾片，感覺就像要推翻原來的電影主軸。或者，不是推翻，導演和編劇實際想帶出的是另一種意思：當下才是永恆。

愛要及時，生活要及時，重要的是當下。過去，可以對話，但著眼點，是當下，那就是未來。人、物皆會逝去，而發生過的事件將恆存於宇宙。


第三種解讀，是矛盾中的其他意義。